阮熙越：微雕葫芦里的“加减法”

阮熙越正在教孩子们刻葫芦

(资料图)

构图、雕刻、着墨……阮氏葫芦艺术馆内，年轻的阮熙越伏在案头，用刻刀在葫芦上画出祥云图案，“葫芦是大自然馈赠的材料，葫芦微雕玩的就是细致”。从母亲手里接棒前行的阮熙越，如今是甘肃省非物质文化遗产项目——阮氏微雕葫芦技艺传承人。打破传统，推陈出新，她正在不断推出满足现代品位与追求的时尚单品；进校园、上市集，展示微雕葫芦的制作工艺；打造深度游，让外地游客DIY刻葫芦，阮熙越说，要把手工文化传承下去。近日，记者走近阮氏微雕葫芦技艺的传承者阮熙越，感受她在平凡事业中的坚守与破局。

1 生在骨髓里的坚守

阮氏葫芦艺术馆位于金城关文化博览园内，需徒步一段上坡路方能看到，这里是阮熙越施展非遗技艺的工坊。馆内陈列着琳琅满目的葫芦制品，少说也有3000件：传统的葫芦摆件挂件、造型新颖别致的葫芦收纳篮、功能性强的香薰与打火机……其中不乏多个国家级获奖作品，这些作品凝聚了阮氏家族四代手艺人的智慧和心血。

阮氏微雕葫芦是兰州文化名片之一。从内容来看，吸取中国传统书画形式，以书、画、印相结合的方式，表现具有传说故事、风景名胜、名家翰墨，以葫芦为依托，附着其上，一枚葫芦在手，远可观其形，近可品其韵。从雕刻技艺来看，主要用刀或者针，在葫芦表面进行阴刻，然后涂上松墨，令其线条明晰。微雕葫芦可谓传奇，因为可以在直径4厘米的葫芦上刻诗两百多首，或在鸡蛋大小的葫芦上刻人物百位以上，笔记细如蛛丝，字迹潇洒流畅，人物眉目清晰，堪称绝技。

阮氏家族四代人都会这项技艺，但每个人的雕刻内容与风格又不尽相同。阮熙越的外公善雕山水，母亲精攻人物，舅舅喜刻名著。“我母亲12岁就开始跟随我外公学习葫芦微雕，她到今天已经守护这项传统技艺50年，而我算是‘半路出家’。”说起自己的传承经历，阮熙越面露笑意。

2010年，阮熙越大学毕业。在此之前，她从未想过传承家族衣钵，偶尔征求母亲意见时，母亲也只是说“一切随你”。2010年上海世博会，母亲带着葫芦展品参会，大学主攻英语专业的阮熙越陪同前往，她的身份只是一名翻译。展会上，阮熙越向八方游客介绍微雕葫芦技艺和展品情况，那一刻她感觉到自己与葫芦的联结正在生长。2013年，阮熙越成为兰州市非物质文化遗产陈列馆的一名讲解员，了解到非遗文化和传统艺术魅力，“那一刻，我才真正意识到，作为家族的一分子，我有责任和担当将家族这门近百年的手艺传承下去，我与葫芦终究是分不开了。”

2 讲求创新见月明

随着时间的累积，阮熙越对这门手艺有了自己独特的理解，“微雕葫芦除了是被收藏的艺术品外，还应该赋予它更多的使用价值，让它‘沾’点‘烟火气’。”在阮熙越的不断尝试和努力下，如今的阮氏刻葫芦有了新面貌：从雕刻内容看，网红钟馗、闹海哪吒、动漫人物，有流量又易上手的都被选中；从使用性看，既有功能类的打火机、钱袋子、香薰蜡烛、储物篮，又有时尚单品葫芦手链和搭配不同穿衣风格的葫芦配饰。

“烟火气”里做了“加法”，阮熙越在传统的葫芦雕刻中大胆做了“减法”，出现在一只葫芦上的人物不再密密麻麻，大胆使用留白突出意境，雕刻画风也更为粗犷。她会挑选造型独特的葫芦器型，只刻一舟、一渔翁，无水，稀稀落落几笔，风骨顿出，给人留下无限的遐想空间。

当记者问及如何保护与传承家族手艺时，阮熙越坚定地回答：“买卖是最好的保护，使用是最好的传承。”使用的问题解决了，阮熙越又尝试销售。“酒香也怕巷子深，我选择主动出击，随着兰州市集的出现，我会去摆摊，跟年轻人交流的过程中，在输出刻葫芦这门传统技艺的同时也了解她们的喜好。现在看来效果不错，葫芦制成的手链、收纳罐、香囊销量都很好。我发现，现在的年轻人喜欢葫芦和麻绳的结合品、喜欢没有被打磨过的葫芦原色、喜欢留白的葫芦雕刻……”

此外，阮熙越和研学机构、旅行社、企业沙龙以及诸多中小学携手合作，推出刻葫芦非遗体验课，让更多人了解葫芦微雕技艺，更好地将这项技艺传承发扬下去。阮熙越说：“面对新时代，传统手艺人不应故步自封、孤芳自赏，而应守正创新、与时俱进，阔步前行。”

兰州日报社全媒体记者 许沛洁 文/图

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